陶瓷艺术面临一场挑战，这是开放时代带来人性的充分的展示，使其潜力得以充分发挥，因此有了多元文化的产生和多层视觉的审美的评介标准。在短短几年内艺术家们回头审视曾经关注的是否是简单投向的陶瓷艺术发展，是否是简单沿袭其他艺术的尾后，是否具备艺术家的眼光云寻找和思考这门古老而又新近的陶瓷艺术。幼稚曾经 纠缠人的思索，盼望成为历史。这样艺术家很快就进入思索发展的苦恼，甚至感到精神困惑。究竟怎样才能摆脱一般平庸的工艺性，随意而又缺少创造艺术标准的作品。
　　无论怎样？陶瓷艺术正经历一场多元化的变革道路。这对陶瓷艺术首先必须是要求艺术家的头脑和工艺材料、及文化素质高度集合体。如何摆脱在工艺内打圈 圈，历史应该让这一类型的艺术创造力成型。这里我们回顾中国文化的传统精神、尤其是庄子曾论述审美创造的神秘的，难以言状的表现价值。
　　庄子“天道”曰：
　　世之所贵道者也，书不过语，语贵也......意之所随者，不可以方言传也，......桓公读书于堂上，轮扁斫轮于堂上，释椎凿而上，问桓公曰：“敢问，公之所读者何方言邪？”公曰：“圣人在乎？”公曰：“已死矣”曰：“已死矣”曰：“然则君之所读者，古人之糟魄已夫！”轮扁曰：“然则君之所读者，古人之糟魄已夫！”轮扁曰“臣也以臣之事观之”、斫轮；徐则甘而不固，疾则苦而入。不徐不疾，得之于手而应于心，口不能言，有数存焉于其间。臣不能以喻臣之子，臣之子亦不能 受于臣，是以行年七十而斫轮。古之人与其不可能传也死矣，然则君之所读者，古人之糟魄夫。”
　　庄子认为：世界上有些是可以言传的，然而有一种将感悟和手法之间的表达的不可言传的因素。尤其庄子思想涉及中国艺术发展的密切关系。在艺术创作过程中，手和脑及表现对象有一种神秘的的配合协调关系，使意充分得以表现完整和尽绝。可见，庄子在这里强调人类精神与手技之间的协作技巧是不能用言语表达清楚的，而是人的眼光投向人与整个宇宙的关系，也就是探求世界的统一问题，或是人与天地万物的生成关系中去认识和把握天人相似 相通的元气和生命精神，并再生成艺术形式，表现意和象的契合、心和象的同一，生命和自然的同物象相应关系。然而这种精神创造在艺术作品中正是“气韵生动”。

我们可以这样审视一件艺术性上乘的陶瓷作品，其中尽情表现“气韵生动”外、而工艺材料的效果的特殊魅力使作品 更具独特审美价值。所以创作一件精品必须从艺术高度和对工艺材料的理解和操作之间的高度协作才能达到效果。我们认为，近年的陶瓷艺术的探索经验给我们提供了许多超越的勇气，陶艺和陶瓷绘画作品具有相当宽的表现力及天然的材料妙趣横生效果。
　　由于工艺材料特殊表现力和审美魅力，迫使艺术家和工艺家成为一体。这是一种新的现象。
　　当然诸般疾弊，从质性上不能悖离中国传统文化博大精深的境界，偏离于艺术真善美的创造的本质，更不能缺少艺术应具有的人文精神和对宇宙自然、生命和人格意义的观点，或者说现代陶瓷艺术正在冲击传统的精神而必无原则对传统程式定势和精神深层思考和吸收。也许艺术家的造型能力，创作能力加上工艺家的制作本领相结合才能使灵气尽情表现。
　　也许这是现代陶瓷艺术价值发展唯一的路径，然而庄子精神一再提醒我们，要达到“得之于手而应于心”的自由尽情尽微的境界，在技艺和精神之间有着难以究尽的东西，我们通过丰厚的积累，充分顿悟所有经验成功之处，才能有新和自我表现的结果。“可以言论者，物之粗也。可以意致者，物之精也。言之所不能论、意所不能察致者，不期精粗焉”（庄子.秋水）。这正是“气”和“韵”之间的客体“神”的同义词，它实际下已是一种主客观统一体，而庄子正是客体在精神上的积淀产生的丰富表现力，通过审美的过程达到深层意识在外的表现力的熔合一体，并且是通过艺术制作行为达到自然的目的。
　　所以，现今陶瓷艺术创作过程及审美评介，作为更具传统和自然精神的陶瓷艺术也必须站在其他艺术的同样思想的高度，才能发展和创造更高一级的艺术作品。现在，在艺术家和工艺家之间的陶瓷艺术，尤其是景德镇陶瓷艺术，其技艺必须具有相当深厚的探索和工艺手段的同步，才能使艺术创作灵气自由发挥。使泥和人意相结合，产生神奇和“天人合一”的艺术作品。才有真正陶艺家的灵性产生。
　　这是一种境界，将框架和束缚形成强有力的冲击，使之能有解脱和否定的能力。
　　　庄子在阐述通过长年积淀后使意和手进入自由表现的境界，也就是人的行为对待自然世界具有深厚的感知能力，然而这种感觉知力已经直观知觉化的过程，庄子云：
　　庖丁为文惠君解牛，手之所触，肩之所倚，足之所履，膝之所跨，砉然向然，奏刀   然，莫不中音，合于《桑林》之舞，及中《经首》之会。
　　文惠君曰：“譆、善哉！技盖至此乎？”庖丁释对曰：“臣之所好者道也，进乎技矣。始臣之解牛之时，所见无非牛者。三年之后，未尝见全牛也。方今之时、臣以神遇而不以目视，官知此而神欲行。依乎天理，批大卻导大窾，因其固然。技经肯綮之未，而况大畖乎！良庖岁更刀，割也；族庖月更刀，折也。今臣之刀十九年矣，所解数千牛矣，而刀刃 若新发于硎。彼节者有间，而刀刃者无厚，以无厚人有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣，是以十九年刀刃若新发于硎。虽然，每至于族、吾见其难为，怵然为戒，视为止，行为迟。动刀甚微，謋然已，如土委地。提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志，善刀而藏之。”
　　庄子在这里强调“外师造化”之后的精神厚积沉淀后获得自由活动和感知能力的“神遇而不以目视，官知止而神欲行”的自由境界。即所谓：解衣礴，静观司道，出神入化的境地，山川风云经由心中之气，合为一体。似乎是“若夫乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者。”（庄子.逍遥游）
　　陶瓷绘画同中国画有着密不可分的关系，不论是写意和工笔，然而在材料效果上确具有独立的审美特点和自身的创作语言。即使陶瓷作品的成功的效果就是内在陶瓷绘画 的张力，虽然成功的陶艺是自然涵化陶瓷绘画技巧。可见，成功的作品不再是探索同中国画的结合，而是把绘画基础作为基本素质，对材料的掌握是基本条件，创作者必须扬长避短，超智慧地把思想和技巧熔化进去，所以上乘的作品是艺术家独立个性和精神的表现。这也正庄子思想在现代陶瓷艺术不乏深厚的启迪作用。即为用艺术和工世就造型变化的特殊之间的结合起来考虑创作，达到特殊的艺术效果。就象“庖丁解牛”同样的境界进入我们的瓷艺创作，同样获得轻松自由的境界呢？
　　这样，气韵生动、形神兼备不再玄乎！
　　现代陶艺作品成功特点就是其中独得工艺材料和笔墨同样情趣外，精神境界确盖天机之勃露也，然惟静者须先知之，掌握结合多顶材料的感悟能力，因地制宜，流盼运腕，似乎“恢恢乎其于游刃必有余地矣，是以十九年而刀刃若新发于硎。”
　　综上所述，庄子思想充分表示了手和脑在制作过程和手在脑支配下心情表达“意”的价值。从人类文化本身就是试把“人”与“天”“人”与“自然”“道法自然”赋于高境界的要求。或许我们可这样认为庄子思想更多在创作规律方面，亦即审美方面。然而对现代陶瓷艺术创作，则强调除绘画基础和艺术思想外，而更多的则在工艺材料的探索积累丰富的经验，技巧则在创作过程中有效协助，使我们“意”充分而又完美的表现出来。所以现代陶瓷美术更多重于经验和积累，而经验的体验除口能直接言传外，更多偏重不可用语言直接表达。这就增加了陶瓷艺术许多神秘的而又充满内在审美的魅力。
　　现在，陶艺家正经历巨大成就和经久价值的艰苦考验。